疯狂的鬼才设计师，每一个作品都是经典

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设计无处不在
有些设计师不按常理出牌
它们天马行空、特立独行
颠覆人们对传统设计的认知
疯狂的想法虽然存在争议
但会让我们看到设计中的另一种可能
只有突破思维的边界
才能创造出有价值的作品
这就是设计的可贵之处
今天我们就来盘点一下
那些疯狂的鬼才设计师们
看看哪一个会让你心动~
01.
Santiago Calatrava

圣地亚哥·卡拉特拉瓦
1951年生于西班牙
是是世界上最著名的创新建筑师之一
也是备受争议的建筑师
在解决工程问题的同时
他也塑造了独特的建筑形式
自由曲线、流动形态、震撼的秩序之美
世界上有那么多建筑大师
唯有卡神，才能让建筑飞起来！
『科技创新大厦』
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耗费了五年时间完成的校园扩张总体规划的其中一个项目。该项目总共耗资六千万美元，包括：不同大小的教室、会议礼堂、研究实验室、教师办公楼和学术行政区域。

外部排列有序的向外伸展的拱形结构骨架是该大楼的设计的特点之处。建筑仿佛骨胳一般，单体的排列组合，大型的体量，给人一种强烈的视觉冲击。

『密尔沃基美术馆』
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和一般建筑不一样的，这个美术馆在户外部分设计了一组遮阳的百页，而没有把百页全都放进玻璃窗的内侧去。遮阳百页放在室外，如同一叶纤细的羽毛片随时跟着阳光调整自己的角度。

室内空间几乎通身纯白，卡拉特拉瓦以他对混凝土的熟练运用以最简单、最朴实的结构功能，造就了极其雅致而壮丽的美。

『世贸中心交通枢纽』
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新车站由西班牙建筑师圣地牙哥·卡拉特拉瓦设计，设计概念称为“眼窗”（Oculus），是从一位孩童手中释放鸽子而来。

白色建物外观矗立在金融区世贸中心1号大楼等摩天大楼之间，突出的造型获CNN评为2016年9大新地标之一，设计灵感来源于一幅“从儿童手中放飞的鸟”的绘画。

飞鸟状雕塑化的形式在一片几何形高楼大厦中凸显出来，成为枯燥环境的最佳调节剂。

肋条之间的玻璃可以引入自然光线照亮整个建筑，在每年的9月11日，以及短暂的春秋季节中，“眼睛”可移动的顶棚将朝天空张开。

『里约热内卢明日博物馆』
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博物馆包括5000平米的临时和常设展览空间，以及环绕建筑并沿码头延伸的7600平米的广场。该建筑有一个大型悬臂结构，在面向大海的一侧为45米长，面向广场的一侧有75米长。这些特点突出了博物馆从码头到海湾的延伸。

02.
Thomas Heatherwick

Thomas Heatherwick
被称为“当代的达∙芬奇”设计鬼才
它用“旁观者清”的眼光和艺术家的创造力
毫无专业约束地塑造了
一个又一个令世人惊叹的独一无二的建筑符号
『Vessel容器』
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“容器”是Heatherwick送给纽约的礼物，一个给特别能走的市民的礼物，它具有很强的互动性，蜂窝状的形态，古铜色的金属质感，还有绝佳的景色，无不在吸引人们的目光。

它包含了154段收尾连接的楼梯，2500多级台阶，80多处平台，提供了大约1英里长的城市立体公园路线。让人们充分体会到在一座由巨大的楼梯搭建起来的城市山峰里体会翻越一条艰难的线路所带来巨大满足感。

『1000棵树』
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这个酷炫的绿色梯状建筑，位于上海苏州河畔，项目摒弃了大型建筑普遍惯用的“包装盒”形，由上至下，狭长的场地上，形态由400级阶形成的露台和1000根结构柱形成的树状柱台组成，鸟瞰的角度显示出强烈的几何构造。

Heatherwick跳脱出“建筑仅仅是建筑”的局限，其在项目内逐层升高的“立体绿化”，不仅消除了建筑与景观的界限，同时也丰富了苏州河沿岸的城市景观，而天安千树采用的阶梯设计，大大有效的降低了与周边住宅和自然景观之间的密度，提升了周围环境的舒适度。

『BFC艺术中心』
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BFC艺术中心比邻上海外滩黄浦江畔，建筑外围被三层独立且可移动的“流苏”包围，灵感来自中国传统戏剧舞台。

『南洋理工大学The Hive』
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这个名为“The Hive”的学习中心，如其名字所显示，是一座蜂巢式的基于互联网时代的大学交流中心，因其形似广式早茶文化里的蒸笼，又得一昵称“小笼包”。

这座建筑是在混凝土加入了颜料才得到这种特殊的浅色系；建筑没有主入口也没有大门，可以从各个方向进入中庭；开放的中庭空间使得围绕教室的空气得到最大化循环，对身处热带的新加坡来说再合适不过。

03.
Zaha Hadid

谈及鬼才设计师
扎婶必须拥有姓名!
她所涉及过的作品遍布全球
其作品如同她本人一样，充满了争议
她留下的作品美轮美奂
让我们惊叹人类伟大的创造力
她是“一个先驱者”
远远超越了她的时代~
『澳门沐梵世酒店』
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设计灵感来源于中国传统玉雕流畅的曲线，其惊艳前卫的建筑风格，不仅有着极为强烈的视觉震撼效果，更是一举革新了酒店业的设计和建造模式。

『北京丽泽SOHO』
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项目以其高达190米的中央中庭闻名——是世界上最高的中庭，从地面直通顶层，将面积172,800平方米的两部分扭转缠绕的塔楼合为一体。扎哈在设计中采用了DNA双螺旋结构的形式，流线型双塔以舞者般的优雅姿态回望市中心。

『墨尔本“堆叠花瓶”塔楼』
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“堆叠花瓶”混合塔楼（Tower of Stacked Vases），54层、178米的摩天大楼将是扎哈迪德在墨尔本设计的唯一塔，设计中采用了精致的掐丝轻轻地环绕在建的四周,建成后将成为“世界最宜居城市的一个新的标志”。

『北京大兴机场』
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全球最大单体航站楼，北京大兴国际机场位于永定河北岸，占地140万平方米，相当于63个天安门广场的大小，仅屋顶投影面积相当于25个足球场，用钢量达到5.5万吨，等于一个北京鸟巢！

下面这些是近几年的新锐设计师
他们或许不像上面的大神一样名声赫赫
但是光看他们的项目效果图
就觉得不是一般的疯狂~
独特的思维所呈现的作品
已经成功引起了世界的注意！
04.
Atelier Monolit

Ioan Ralea-Toma & Vlad Andrei Popa
Atelier Monolit是一家罗马尼亚建筑设计工作室
由Ioan Ralea-Toma & Vlad Andrei Popa创立
他们的作品特立独行、天马行空
用独特的设计构思
颠覆对传统设计的认知
不断挑战自我及设计的边界
给人们带来惊艳、震撼的视觉享受~
『Beach House』
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项目坐落在海滩的一块岩石之上，中间的混泥土柱独立支撑水平板块，精简、干练的建筑主体，像是悬浮在海滩之上，中间是360度大面积落地窗，周围壮阔的美景一览无余。

『Site Landmark』
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该项目跳出了人类居住环境框架的同时又与自然建立强有力的联系，整个建筑位于悬崖之上，前面是无边的大海，主体嵌入山崖缝隙，远观像是被岩石吞没，悬空的玻璃平台给人强烈的视觉挑战。

『Canyon House 』
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设计师将房子打造成悬崖峭壁上一座玻璃桥，打破常规人类居住条件，上方是广阔无垠的天空，下方就是浪花翻滚的河流，居住在这里不仅是视觉上的挑战，也是对生理舒适度的挑战。

05.
Amey Kandalgaonkar

Amey Kandalgaonkar是孟买的建筑师
除了建筑师的身份之外Amey 还是一位出色的摄影师
喜欢探索建筑遗产并用现代设计语言重新诠释它
个人构想，天马行空、创意无限
『岩石上的房子』
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该构想的灵感来源于沙特阿拉伯的Madinsaleh岩石凿墓,将建筑与自然的刚性部分结合起来,原始壮观的岩石和房子融入一起，一眼望去，就像从岩石中自然生长出来的建筑，无边的旷野做为背景衬托，给人带来惊艳、震撼的视觉体验。